คงความสด ขี้เล่น และขี้เหนียว การดูดีเป็นส่วนสำคัญของฮิปฮอปมาโดยตลอด TLC ให้เราโยกกางเกงหลวม ๆ และกางเกงครอสคัลเลอร์ในขณะที่ LL Cool J ทำให้ FUBU เท่ Jay Z และ The Notorious B.I.G. ให้เราหยดใน Versace และ Coogi จนกระทั่ง Sean John แห่ง Diddy กล้าให้ทุกคนปรับแต่ง สมัยนี้ กฎเกณฑ์เก่าๆ หมดไป นักฆ่าแฟชั่นเช่น A$AP Rocky และ Rihanna กำลังทำให้ทุกคนเล่นเกมแฟชั่นสไตล์ของพวกเขากับนักออกแบบ - Raf Simons ถึง Ann Demeulemeester - ที่พวกเราหลายคนไม่สามารถออกเสียงได้ แต่งตัวสด (เผยแพร่ 26 มิถุนายน) บันทึกประวัติศาสตร์แฟชั่นฮิปฮอปตั้งแต่ต้นกำเนิดจนถึงปัจจุบัน ภาพยนตร์เรื่องนี้เต็มไปด้วยเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยทางประวัติศาสตร์ที่น่าสนใจพร้อมกับบทสัมภาษณ์จากไอคอนสไตล์อย่าง Pharrell Williams และ Kanye West 10 เรื่องจากภาพยนตร์เรื่องนี้ที่คุณอาจไม่เคยรู้เกี่ยวกับแฟชั่นฮิปฮอป
1. เริ่มต้นด้วยราชวงศ์แอฟริกัน เสื้อผ้าของโบสถ์ และริชาร์ดน้อย
แฟชั่นฮิปฮอปเริ่มต้นจากทางด้านหลัง ก่อนกางเกงยีนส์ที่หย่อนคล้อย แต่งตัวสด กล่าวถึงประวัติศาสตร์ผิวดำอันรุ่มรวย - ชุดที่กษัตริย์และราชินีแอฟริกันสวมใส่ให้กับชาวแอฟริกันอเมริกันในประเทศนี้ - มีอิทธิพลมาก แฟชั่นของคริสตจักร (โดยเฉพาะความคิดในการสวมใส่ “วันอาทิตย์ที่ดีที่สุด”) ส่งผลกระทบต่อสไตล์ฮิปฮอปอย่างมาก เช่นเดียวกับผู้ให้ความบันเทิงที่ก้าวล้ำอย่าง Little Richard ที่โอ้อวด “ฟุ่มเฟือยและแปลกประหลาด…เขาเป็นสัญลักษณ์ของอิสรภาพ” อดีต .กล่าว สมัย Andre Leon Talley บรรณาธิการใหญ่ในภาพยนตร์
2. ...และทุกอย่างเริ่มต้นด้วยแก๊งค์ใน The Bronx
ฮิปฮอปเริ่มต้นใน The Bronx และเทรนด์มากมายสามารถสืบย้อนไปถึงถนนสายหินของมหานครนิวยอร์กในยุค 70 และ 80 แก๊งข้างถนนอย่าง Ghetto Brothers ทำให้นักขี่มอเตอร์ไซค์เก๋ไก๋ (หรือ 'สไตล์นอกกฎหมาย') เป็นสิ่งที่ 'อิน' ด้วยแจ็คเก็ตเดนิมขาดรุ่งริ่งและการเย็บปะติดปะต่อกัน ไรเดอร์ง่าย.
3. Breakdancing และวัฒนธรรม B-boy/B-girl เข้ามาแทนที่การต่อสู้แบบแก๊งค์
แก๊งข้างถนนในนิวยอร์กมักตกอยู่ในภาวะสงครามและหลังจากการสังหารสมาชิก “แบล็ก เบนจี้” แก๊งต่าง ๆ เรียกการพักรบกันทั่วเมือง การประชุมสันติภาพรวมถึงพี่น้องสลัม หอกหลวง และคนบาปรุ่นเยาว์ หลังจากนั้น คนหนุ่มสาวก็เริ่มแร็พ กราฟิตี้ และเบรกแดนซ์เพื่อตอบโต้ซึ่งกันและกัน ซึ่งนำไปสู่แฟชั่นที่เปลี่ยนไปเป็นสไตล์ B-boy และ B-girl และรูปลักษณ์ที่ปราณีตมากขึ้น
เบรกแดนซ์เป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมฮิปฮอปในยุคแรกๆ และสิ่งที่บีบอยและบีเกิร์ลใส่กันก็ส่งผลต่อสไตล์ ตั้งแต่เสื้อกล้าม BVD และรองเท้าผ้าใบ Puma ไปจนถึงชุดวอร์ม แฟชั่นฮิปฮอปเริ่มปรากฏเป็นสิ่งที่เรารู้ในวันนี้
Wolf Creek เป็นเรื่องจริง
4. ชุดของคุณบอกทุกอย่างเกี่ยวกับเขตเลือกตั้งของคุณ
“การอยู่ในนิวยอร์กก็เหมือนรันเวย์” Nas in . เล่า แต่งสด. ในยุค 70 และ 80 สิ่งที่คุณเขย่าขวัญแสดงให้เห็นว่าคุณมาจากเขตเลือกตั้งใด ตัวอย่างเช่น แมวบรู๊คลินสวมรองเท้าของคลาร์กและเฉดสีเต่า (ไม่มีเลนส์) ในขณะที่ชาวพื้นเมืองของฮาร์เล็มสวมชุดวอร์มผ้ากำมะหยี่กับรองเท้าผ้าใบที่เข้าชุดกัน LL Cool J มาจาก Queens ซึ่งไม่ได้ระบุ
5. 'สด' และ 'จุ่ม' หมายถึง 'เมื่อ fleek'
อยู่ในชื่ออะไร? มีเป็นล้านและวิธีหนึ่งในการอธิบายการดูดีอยู่เสมอ “สด” และ “จุ่ม” เป็นรายการโปรดในสมัยก่อน จากนั้นคำสแลงก็พัฒนาเป็น “ผัด” และ “ยาเสพติด” ในยุค 90 ตอนนี้มันเป็นเรื่องของ 'ย้อย' 'สตันติน' และ 'ขี้โมโห' ทำต่อไป.
6. เรียกใช้ D.M.C. เป็นเหตุผลที่คนใส่ชุดวอร์มเมื่อไม่ได้ออกกำลังกาย
Run-D.M.C.: เพลงฮิตของ Run-D.M.C. ในปี 1986 “My Adidas” เป็นการแสดงความเคารพต่อรองเท้าผ้าใบที่ชื่นชอบของกลุ่มและช่วยสร้างความนิยมในระดับสากล จากควีนส์สู่ยุโรป แฟนๆ ต่างมองว่าทั้งสามคนนี้เป็นนิยามใหม่ของซิลลูเอท: ชุดวอร์ม หมวกกะลาสีดำ และแน่นอน รองเท้าผ้าใบ Adidas กับรองเท้าผ้าใบลูกไม้อ้วน เชือกผูกรองเท้าอ้วนได้อย่างไร? เป็นกระบวนการที่เกี่ยวข้องกับการยืดเชือกรองเท้าที่มาพร้อมกับรองเท้าและลงแป้ง
7. นักขายเหล้าเถื่อนแฟชั่นอย่าง Dapper Dan นำแบรนด์หรูมาสู่เมืองชั้นใน
ฮิปฮอปเป็นที่ชื่นชอบของแบรนด์หรูมาโดยตลอด แต่การใช้จ่ายหลายพันกับ Louis Vuitton และ Prada นั้นเป็นไปไม่ได้ ไม่ต้องพูดถึง นักออกแบบเหล่านั้นไม่เคยมีร้านค้าในเมืองชั้นใน แดปเปอร์ แดนมาช่วยแล้ว นักออกแบบผู้ประกอบการนำโลโก้ที่มีชื่อเสียงอย่าง Gucci อันเป็นเอกลักษณ์ของ G มาสู่ MCM และนำโลโก้เหล่านั้นมาใส่ในลุคที่ไม่เหมือนโลก ต้องการกางเกง Gucci หรือชุดหลวมของ Louis Vuitton ที่ไม่มีอยู่จริงหรือไม่? ไปหาแดปเปอร์ แดนในฮาร์เล็ม ในที่สุดเจ้าหน้าที่ก็บุกเข้าไปในแดนและยุติการขายเหล้าเถื่อนของเขา แต่เขายังคงทำงานกับคนดังอย่าง Floyd Mayweather Jr. ด้วยรูปลักษณ์อันเป็นเอกลักษณ์
8. แฟชั่นฮิปฮอปกลายเป็น 'ถูกต้องตามกฎหมาย' โดยแบรนด์หลัก ๆ ใน 90s
เมื่อดนตรีฮิปฮอปได้รับความนิยมเพิ่มขึ้น แบรนด์ต่างๆ ที่มุ่งเป้าไปที่วัฒนธรรมจึงเปิดตัวในช่วงทศวรรษ 90 ตั้งแต่ Karl Kani และ FUBU ไปจนถึงไลน์ที่ขับเคลื่อนด้วยคนดังอย่าง Rocawear ของ Jay Z และ Baby Phat ของ Kimora Lee Simmons ดูเหมือนว่าทุกคนและมาม่าของพวกเขาจะมีแฟชั่นแนวฮิปฮอป แม้แต่ดีไซเนอร์ชื่อดังอย่างราล์ฟลอเรนและทอมมี่ ฮิลฟิเกอร์ก็ต้องการผลงานชิ้นนี้ โดยออกแบบกางเกงยีนส์ทรงหลวมและโลโก้ขนาดใหญ่เพื่อรองรับแฟนเพลงแร็พ Sean John ของ Diddy ทำได้ดีเป็นพิเศษ—แบรนด์นี้เป็นแบรนด์แอฟริกันอเมริกันกลุ่มแรกที่ชนะรางวัล CFDA (Council of Fashion Designers of America) อันเป็นที่ปรารถนาสำหรับนักออกแบบเสื้อผ้าบุรุษยอดเยี่ยมแห่งปี 2004 ในขณะที่แบรนด์ฮิปฮอปอื่นๆ ข้างทางและจบลงในถังขยะชั้นใต้ดินต่อรอง
9. สไตล์ฮิปฮอปยังคงพัฒนาและอนาคตอยู่ที่นี่!
กางเกงยีนส์ทรงสกินนี่, Pharrell's หมวกฟลอปปี้ Vivienne Westwood ที่มีชื่อเสียง หลังจากรูปลักษณ์ที่โลดโผนและขับเคลื่อนด้วยโลโก้ของยุค 90 ศิลปินและแฟนๆ รุ่นใหม่ต่างโอบรับความเป็นตัวของตัวเอง การถือกำเนิดของโซเชียลมีเดียและบล็อกแฟชั่นทำให้แฟชั่นระดับโลกและสตรีทแวร์เข้าถึงและยอมรับได้มากขึ้น แร็ปเปอร์อย่าง A$AP Rocky และ Kanye West กล้าที่จะแตกต่าง โยกทุกอย่างตั้งแต่คิลต์ยาวถึงเข่าไปจนถึงกางเกงจ็อกกิ้งหนัง อนาคตของแฟชั่นฮิปฮอปคือการเป็นตัวของตัวเอง
